Lupas (799)

Mockumentary e paródia com elementos da mitologia dos vampiros: evidentemente não são ideias totalmente originais, mas que aqui possuem um certo frescor e funcionam bem, com momentos engraçadíssimos de um humor que varia entre estúpido e inteligente.

Câmera na mão, tensão, agonia e a força das imagens de Bigelow. Levarei muitas sensações dessa sessão de Detroit: a "tortura" da sequência no hotel, a fascinação pelos primeiros 30 minutos, que tanto lembram Batalha de Argel - que coincidência de nomes...

Roteiro preciso e um prelúdio daquilo que Kubrick ainda viria a oferecer para o Cinema. Um thriller eficiente e bem concatenado dentro de sua proposta de montagem não-linear e de multi-perspectivas. Tensão e engenhosidade para dar e vender.

Há um certo patamar de dramaticidade, como no original, ao dialogar com questões existenciais e a monstruosidade dos seres humanos. Mas é nos momentos de pura diversão que o longa acontece de verdade: a cena com o homem cego, a noiva, a cena de abertura..

A construção de diálogos de Sang-Soo continua eficiente, bem como seus conceitos visuais, que sedimentam sentimentos e personagens com maestria, dessa vez em uma quase autobiografia. Nem sempre funciona em sua plenitude, mas que belo filme!

É a combinação irônica e ácida de um antinacionalismo com a propagação utópica de valores típica da filmografia quase inofensiva de Capra que fazem desse filme algo especial. Além, claro, das importantes presenças de James Stewart e Jean Arthur.

Seus acertos e erros ficam escancarados, já que Lowery banca suas escolhas até o fim, mesmo as equivocadas. É também um longa de contrastes: ultra-contemplativo, mas com um baita monólogo expositivo que joga tudo para o alto. Bela ideia, execução mediana.

A longa duração é sentida, sim, e dilui o impacto geral do longa em razão da exaustão do próprio espectador. E isso torna a impressão final de fascínio até surpreendente, mesmo com a presença da magistral câmera-testemunha de Puiu e seu roteiro afiado.

Há certa incongruência entre a essência da história contada e a abordagem distante escolhida por Kieslowski (em "Azul" funciona melhor), mas a beleza está na complexidade das reflexões trazidas, bem como na atenção aos detalhes ao construir as jornadas.

Fico me perguntando o que Murnau poderia fazer com um pouco mais de tecnologia nas mãos, mas talvez o charme de seus filmes seja justamente fazer muito com pouco. O epílogo, ainda que inserido de forma ácida e irônica, desfuncionaliza tudo que veio antes.

Possui partes genuinamente engraçadas (Game of Thrones, p. ex.) e o elenco está muito bem, principalmente Craig. Só que está mais para Ocean's 12 do que Ocean's 11, por uma certa falta de energia que impede o longa de manter o ritmo de seus bons momentos.

O estilo documental, com forte traço neorrealista, substancia ainda mais a força da trama, impedindo grandes melodramas e focando na própria história que está sendo contada. Importante estudo sobre as significações e abordagens de um protesto popular.