Lupas (457)

Grotesco e sensível. O vermelho vem para sujar o branco; e a união, o companheirismo, danifica a liberdade? Viver seria se entregar?

Entrevistas comoventes e crítica social sutil inspiradas em Coutinho. No entanto, sem a menor habilidade na decupagem e sem um envolvimento rico entre entrevistado e entrevistador. No fim, um plano holandês em movimento simboliza o panorama deturpado.

Crítica óbvia e opções modernas frágeis na imagem. Mas "A Fantástica Fábrica de Chocolate" carrega uma carga emotiva quase mágica.

Frankenheimer coloca sua câmera no meio da muvuca no protesto do início. Indício do que viria: uma história tumultuada e impactante. O controle preciso de cena e os diálogos impedem que o registro histórico e político se perca em crítica vã.

Cinema sem falas que observa. Olhar que não julga para aquele amálgama de classes sociais, representadas pela câmara municipal, pelo clube rico da cidade e pelo encontro da população de periferia. A crítica ao papel da polícia poderia ser mais discreta.

A câmera se infiltrando livremente na mansão constrói, juntamente com o clima fantasmagórico, uma rica mise-en-scène. Só tem o problema de ser repetitivo em sua conclusão, explicando sem pudor a reviravolta.

O personagem poderosíssimo de Kirk Douglas é arrematado pela câmera de Wilder através de um plano tatame, em que o astro, já fraco, começa no alto e termina com a cara no chão. Já na locação, o gigantesco canyon desolado engole o único ser que ali resta.

Vazio, frágil e efêmero. Estética naturalista é desculpa, o discurso do lado animalesco do ser humano é completamente inútil e repetitivo, aliás como o filme todo. Uma parte da vida sem vida.

Comédia inserida em um vídeo promocional. Algumas risadas, mas no fim a sensação é de tempo perdido.

Algo como um grito confuso de um adolescente contra a sociedade, através de um cinema de pseudo-gênero e falsamente evoluído esteticamente (signos imagéticos e técnicas pós-modernas de linguagem que não conseguem estabelecer contato conceitual).

O amor, que era para surgir em qualquer lugar, jamais o faz. Não devido às atuações, mas pela falta de sensibilidade no trato que a câmera dá aos personagens, apesar de intentar com a proximidade por planos-detalhe e com o som. Carinho não correspondido.

Negritude abordada aproximando-se da teatralidade (decerto, afastando-se um pouco de cinema), de forma poética e metafórica. Dor, mas as raízes de um povo são fincadas simbolicamente pelo esfregar da terra nos corpos.