Lupas (138)

Os irmãos Safdie fazem um Mad Max nas ruas de Nova York. Um filme de ação alucinante, sublinhado pela tragédia kafkiana inevitável estimulada pelo amor de dois irmãos.

Envelhecido, não resiste a um olhar contemporâneo. O conto heroico de um homem branco que luta contra a opressão racial já é desinteressante por si só. Soma-se a isso a abordagem infantil que a história toma e um roteiro difuso e bastante bagunçado.

As circunstâncias políticas que tiraram o documentário original do seu escopo inicial fizeram com que o filme se tornasse uma obra inspiradora, original, profundamente perturbadora e desconcertante.

O início revela uma obra de potencial nunca alcançado. A ação é medíocre e a história é, no mínimo, genérica. O terceiro ato é piegas, desordenado e verborrágico.

Muito interessante costurar o filme como se fossem três em um só: uma paródia de filmes de espião, uma espécie de romance com o casal tentando se realinhar e o terceiro ato sendo uma ação com tiros e explosões desenfreados.

Uma investigação sobre a moral no intervalo entre a ironia e a aproximação sincera, entre a felicidade radiante e a tristeza profunda. Certamente um dos filmes mais visualmente impressionantes que assisti.

Por mais incrível que possa parecer, os excessos no início de Visitor Q me afastam mais do filme do que os do final. É doentio e grotesco num desencadeamento de ações infantil. Mas é bom e é difícil não olhar pras imagens que Miike filma aqui.

Entre referências vazias, números musicais mal coreografados e Ryan Gosling sendo uma figura canastrona, existem momentos ao longo de La La Land que salvam o filme, especialmente seu final, que revela uma entrega surpreendente.

Um exercício de montagem - rítmica e simbólica - primoroso. Embora nasça como uma ferramenta de indução ideológica, é capaz de mostrar que a experiência do cinema, quando potente, é suficiente para superar qualquer frivolidade.

Embora a performance de Silverman seja incrível, o filme é visualmente pobre e poucas vezes consegue convencer no tom e nas motivações dos personagens. A complexidade do tema que aborda não chega nem perto de ser satisfatoriamente trabalhada pelo roteiro.

Insuportavelmente longo e o tom indulgente com o qual retrata a personagem Clara varia bastante entre o pedantismo e a vergonha alheia. As músicas irrompem na história de forma intrusiva e a cena final parece forçada. Bom uso da canção "Hoje".

Há uma certa frieza histórica no cinema francês que ajuda a fundamentar coerentemente a secura dos personagens nesse thriller sombrio de Verhoeven, que mais uma vez estende a perversão até ao limite e compõe um personagem vivo e belíssimo.