Lupas (32)

Alinha-se adequadamente aos preceitos estéticos do Expressionismo Alemão, cumprindo sua função dentro desse espectro estilístico. Por este motivo, encontra seu valor como marca na história do cinema mundial.

Confesso que esperava bem mais, o personagem título pouco aparece, e ainda está preso numa linguagem que vagueia entre a explicação científica e a identidade própria do que viriam a ser os filmes desse universo. Como pioneiro, claro que cabem todos os elogios a este filme, mas fica bem atrás de filmes da mesma época, como "O Gabinete do Dr. Caligari" ou "Fausto", por exemplo, muito mais assertivos em suas propostas.

Ótimo filme em que o destaque é a grande atuação de Max Schreck. A direção de Murnau também é ótima e a fotografia é muito boa com o jogo de luz e sombras. É bem assustador em alguns momentos. O meio do filme é um pouco cansativo. Tem seus defeitos pra dá pra entender a sua importância pro cinema.

100 anos, pra quem não é familiarizado com um cinema tão antigo há um estranhamento, principalmente devido às atuações exageradas, mas quando contextualizado, Nosferatu é uma obra fascinante, uma das grandes adaptações de Drácula, com certeza foi assustador assistir esse filme em 1922

Murnau aproveita bem os contrastes plásticos entre a figura pálida e aterradora de Nosferatu e fundos negros vazios, como se o personagem surgisse emoldurado em uma pintura sombria. A escuridão do abismo que parece existir no limite das portas, sua presença imóvel e perscrutadora na macabra casa vizinha, Nosferatu se alimenta desses espaços de pouca vida.

A celebração de público e crítica está um tanto acima do mérito desta obra, lembrada sempre pelas inovações técnicas em sua época. Passado quase um século, a figura de Nosferatu está longe de aterrorizar e o segundo ato é arrastado, perdendo bastante tempo que poderia ter sido investido na presença dele na cidade.

Quase 100 anos de seu lançamento, uma era inteira se passou. "Nosferatu" ainda permanece um mistério, uma devoção a imagem, uma presença no imaginário popular. O filme que é a própria essência do horror no Cinema. O criador de signos. Um verdadeiro poema lúgubre. Talvez o mais belo da sétima arte.

Um dos grandes clássicos do cinema.

18/10/08- Usando os elementos do Expressionismo Alemão, jogo de sombras e movimentos de câmera acentuando o clima de terror. A atuação de Max Schreck é hipnótica e assustadora, mostrando um vampiro longe do charme dos vampiros que vieram depois.

Nossa maior identificação é com a mocinha virgem e casta do romance: Nosferatu é uma figura de tremendo magnetismo e nosso desejo clama pelo toque de sua sombra e pela penetração de suas presas.

Murnau tem talento de sobra.

Apesar de ser inegável o seu envelhecimento, Nosferatu consegue manter sua força e seu interesse, especialmente na figura do Conde Orlok/Drácula que mesmo depois de tantos anos, ainda provoca calafrios. Botar um vampiro como causa da peste foi genial.

Ainda que com conte com problemas de ritmo (natural para a época), as luzes e sombras e a sempre enigmática presença de Nosferatu torna o filme inesquecível.

Apesar de sofrer falhas quase irreversíveis no roteiro, é um filme atemporal, com um senso de suspense e curiosidade exemplar, além do carisma superior a outros clássicos da época.

Bela fotografia, não apenas no jogo de luz e sombra. Parece a frente de seu tempo na construção da tensão e na representação do monstro.

Alternando entre o amarelo e o turquesa na composição de cena, Nosferatu atinge ápices de horror de dar calafrios mesmo um século após seu lançamento, apesar de cansar um pouquinho lá pelas tantas. A trilha sonora é sublimemente atmosférica.

Eita filminho chato da bexiga. O tal Nosferatu parece um bocó que mal sabe andar direito. Comparar esse exemplar do expressionismo alemão com o Gabinete do Dr. Caligari chega a ser uma piada de mau gosto. Filme fraquinho e arrastado.

Bastante desapontamento. O marco do expressionismo alemão se mantém com Dr. Caligari.

História espetacular, atuações excelentes.

Nosferatu é a figura máxima do mal absoluto no cinema.