Lupas (26)

As repetidas lutas de Clyde para consumar seu relacionamento com Bonnie podem estar ligadas ao seu tratamento brutal na Eastham Prison Farm nas mãos de um preso chamado Ed Crowder. A partir de 1930, Clyde foi repetidamente estuprado por Crowder. Finalmente, em 29 de outubro de 1931, Clyde não aguentou mais e matou Crowder esmagando seu crânio com um cano de chumbo.

Algumas passagens, envelheceram mal, a trilha sonora que se repete e tira o peso de algumas cenas no terço final do filme, mas, colocando o filme no contexto da época e no impacto que teve sobre o cinema e a nova Hollywood, é impressionante e aquele final, meu Deus, nunca o cinema Americano foi tão pessimista, um sinal da mudança dos tempos, a química e profundidade dos protagonistas é outro destaque, inesquecível.

Quando o Bonnie e Clyde se conhecem, ele avisa, indiretamente, que a morte nesse meio de vida, para eles, é uma questão de tempo. Mesmo assim, ela abraça seus dois amantes: Clyde e o crime. Mas, pela empolgação, acaba se esquecendo e quando o dono da funerária a lembra, o choque vem e a ideia de que em breve ela estará enterrada, representada pela cena da poeira da pedreira como e a enterrasse, a assombra.

Divisor de águas. Imprime sensualidade, humor, drama e crítica social em doses maciças. A montagem ágil e o roteiro redondinho encantam realmente. Poucos filmes americanos nos anos 60 tiveram tanta energia cinética

O filme que representa perfeitamente a transição para a NH; com um soco no estômago, desconstrói o cinema clássico, com uma abordagem imoral, invertendo papéis e valores; unindo violência, sensualidade e diversão com um dos melhores casais do cinema.

Divertido,um casal icônico, e final idem.Nesse que deu início a "Nova Hollywood".

Antes de 94 -Filme dos mais influentes de Hollywood, não só por sua visão amoral dos fora-da-lei, mas também por sua narrativa revolucionária inclusive com elementos da Nouvelle Vague. Destaque para uso de fotografias em sépia, trilha-sonora e fotografia.

Os anos 70 estavam chegando, a ousadia surgia, sangue e sexualidade não se esconderam - vieram mostrar as consequências de disparos e a impotência como problema. Beleza e diversão à mafia. Poucos gangsters, não, poucos personagens foram tão apaixonantes

Assistir Estelle Parsons gritando e correndo no meio de um tiroteio já é impagável, de qualquer forma... Uma aula e peça insubstituível do cinema americano de entretenimento.

Inovacões técnicas e Nouvelle Vague a parte, Bonnie & Clyde é uma bela romantizacão do crime, como algo libertador, vivo, intenso, virtuoso, através de um romance adolescente caipira em meio à depressão. Magia do cinema, estiloso e bela direcão do Penn!

É impressionante como tudo é perfeito, narrativa, atuações, fotografia, ângulos. Não tem um segundo chato, um segundo feio, vai além da importância histórica. Um monumento de filme.

Achei um tanto superestimado. Não sei, me pareceu que a trama não se desenvolve nunca, se repete e se repete e a princípio não vi um grandioso desenvolvimento de personagens.

Dupla de assaltantes mais simpáticas do cinema, Clyde Barrow parece um gangster do melhor estilo Al Capone.

Um dos casais mais marcantes do cinema, nessa história violenta, onde a autopromoção através da mídia extrapola qualquer nível de bom senso, ou seja, algo bem atual.

O casal de bandidos mais adorável que o cinema já viu.

Nunca foi tão divertido ver um casal de ladrões.

Atuações, fotografia, som, edição, arte, trilha sonora, perseguições, romance, tiroteios, contexto, contemporaneidade... Bonnie e Clyde formam um filme completo.

Charmoso, engraçado e muito divertido. Bonnie & Clyde segue como um dos road movies mais originais.

É melhor sair da frente... O freio não está funcionando e os tiros serão disparados para tudo que é canto, sem livrar a cara de ninguém.

Filme muito simpático e divertido com um final arrebatador!