Lupas (1752)

Ciente de que boa parte da audiência de cinema daqueles Estados Unidos envolvidos no conflito em terras europeias era de mulheres, a Warner, empresa pela qual a atriz Bette Davis era contratada, resolveu produzir um filme protagonizado por uma mulher.

A força demolidora de Paul Kersey (Charles Bronson) está de volta para limpar a cidade, um bandido por vez!

O filme é uma adaptação do romance homônimo de 2005 do estadunidense Cormac McCarthy, que ambienta a história no Texas de 1980.

Famoso por sua caótica produção, quando o roteirista Richard Stanley foi despedido da direção, foi substituído pelo veterano Frankenheimer que cansado de brigar deixou Brando à vontade para fazer o que quisesse. E também Kilmer, ambos figuras excêntricas.

Uma história de pessoas que cruzam os limites sociais. E de sonhos, amizade, perdão e sacrifício. Prêmio de melhor filme do público no Festival de Sundance.

Ford, ele mesmo um irlandês-americano, leu e gostou do livro de O’Connor e resolveu adaptá-lo para o cinema. Muito do sucesso do filme deveu-se ao respeitável e bom desempenho do elenco que incluiu muitos veteranos que geralmente eram amigos do diretor.

Crítica ácida ao milagre econômico da Alemanha do pós-guerra, Lola é a homenagem de Fassbinder ao clássico O Anjo Azul (1936), de por Josef Von Sternberg, outro mestre do cinema alemão.

É uma tradição de proscênio, de teatro, que vem do cinema mudo (aliás, nestes tempos de O Artista, vale procurar o filme mudo e preto-e-branco de Kaurismaki, Juha, de 1999, que é muito melhor que o vencedor do Oscar) e que casa bem com a perplexidade.

Toda a narrativa é contada através de ações. Não ações no sentido hollywoodiano do termo, mas ações simples, cotidianas, como aquelas contidas na inesquecível seqüência de apresentação do personagem.

Não é fácil, ademais, traduzir aqui com palavras como é essa leveza que marca Em Paris. Mas há cenas que, por emblemas, nos ajudam a traduzir.

Ao mesmo tempo em que descarta a tradição verborrágica e supostamente intelectualizada da cinematografia francesa, o filme não cede ao lugar comum, obtendo assim um meio termo dos mais agradáveis entre os chamados cinemas de arte e comercial.

A história acompanha o ator medíocre Jack Scully (Craig Wasson), um típico protagonista de Hitchcock: homem comum, banal, dono de uma ingenuidade inata que o transforma em vítima potencial de gente mais esperta (e sem escrúpulos) do que ele.