Este comentário é recomendado pela equipe Cineplayers.

Deus da Carnificina (Carnage, 2011) faz parte daquele grupo de filmes que, mesmo reunindo todos os elementos para ser excelente, não consegue dizer a que veio. Mesmo contando com um diretor (Roman Polanski) consagrado por crítica e público e com um elenco admirável, o longa acaba sendo bem mais esquecível do que poderia ter sido.

O texto é outro motivo que nos leva a pensar como o resultado final poderia ser superior. A obra é baseada na peça Lê Dieu du Carnage, de Yasmina Reza (também autora do roteiro do filme, ao lado de Polanski), que foi encenada no Brasil recentemente, e trazia no elenco Deborah Evelyn, Julia Lemmertz, Orã Figueiredo e Paulo Betti, com resultados também razoáveis. A história criada por Reza, ao explorar nuances do ser humano, é instigante, mas acaba não funcionando tão bem quanto deveria.

O enredo, simples mas eficaz, fala sobre dois casais de pais cujos filhos se envolveram em uma briga, e um deles saiu com os dentes quebrados. Alan (Christoph Waltz) e Nancy (Kate Winslet), pais do agressor, se encontram com Penelope (Jodie Foster) e Michael (John C. Reilly), pais do agredido. O que começa como um encontro cordial acaba desandando e mostrando o mais íntimo de cada um deles, que tem suas fragilidades expostas.

A ideia é muito interessante e leva à reflexão. Afinal, quantas vezes o ser humano, de maneira hipócrita, tenta esconder seus defeitos para, em situações estressantes, acabar revelando-os? Aliás, não é só a briga de um casal com o outro que chama a atenção, mas também as brigas entre os próprios cônjuges (o maior exemplo é o personagem de Christoph Waltz, um advogado que não deixa o telefone, o que desagrada sua esposa e gera uma situação divertida e verdadeira). Outro aspecto interessante é o plano final, que mostra os dois meninos felizes em um parque enquanto seus pais brigam no encontro que estão tendo.

Outro ponto forte são as interpretações. Os quatro protagonistas estão tão bem que é até difícil destacar um deles, embora Winslet e Foster sejam, por pouco, as melhores em cena. Como a obra respeita o formato teatral e se passa quase todo em um apartamento, é natural que as atuações sejam importantes para o sucesso da produção, e o segredo dos intérpretes (com exceção de Christoph Waltz, muito bem, mas cuja composição não muda muito no decorrer do longa) é que eles começam contidos, explodem até aumentarem o tom beirando o exagero, o que reforça a mensagem do filme e faz rir.

Infelizmente, isso não é tudo em um filme. A obra não consegue se sustentar durante os parcos 80 minutos de projeção, pois o texto é repetitivo, o longa dá voltas e mais voltas no mesmo tema e a impressão que temos é que tudo isso é feito para enrolar. Outro problema é a falta de um desenvolvimento melhor das personagens. Ao apostar em passar sua mensagem de forma crua e direta, Reza descarta a possibilidade de dar uma complexidade maior a Penelope, Michael, Alan e Nancy. Isso até funciona por um lado, pois entendemos melhor o que ela quer passar, mas por outro ficamos querendo saber um pouco mais sobre essas pessoas, que tem atitudes apressadas.

Com direção de arte competente que cria um ambiente bastante realista (e a intenção do filme é essa, ser verdadeiro), Deus da Carnificina é uma experiência interessante (como já foi dito), mas que não consegue ser completamente satisfatória. Acaba funcionando muito mais como curiosidade do que como um bom filme.